Acceso a la cultura y Derechos de autor |Access to Culture and Copyrights

“La sociedad perdió la sensibilidad por la construcción de creatividad gracias a la televisión”                 (Francisco Huneeus Cox, Asociación de Editores de Chile).

La semana recién pasada, estuve entre clases en el Magíster (Blog / Canal Youtube Open Courseware) y un seminario sobre el “Acceso a la cultura y Derechos de autor” organizado por la ONG-Derechos Digitales. Tema que claramente vinculaba la tan desconocida Propiedad Intelectual. 

Entre abogados, artistas (creadores), autores, bibliotecarios, grupos de editoriales el programa fue dando ciertos caminos para analizar. 

Nuevamente volví a visualizar la gran dificultad o complejidad del proceso. Los autores no saben cuáles son sus derechos al crear una obra. Se debatió sobre los beneficios, resguardos, libertad de conocimiento y una serie de leyes poco sexies para comprender este mundo que está agonizando por la era digital. 

“¿Hasta cuándo puedo ganar dinero por una obra?”, “¿Por qué tenemos que pagar por acceder a la cultura, si ésta es libre?”. Preguntas que hacía el público a los panelistas. Parte del análisis está en comprender que la Propiedad Intelectual no es un bien de consumo que una vez usado se bota. Dado que es un pensamiento que puede fomentar que otros sigan mejorando la misma idea. Es un poco como funciona la innovación; tomar dos cosas ya existentes y crear algo nuevo. Lo importante es no olvidar la suma de los factores originales. Dejar el acceso libre es una necesidad.

La dificultad llega cuando hablamos de cifras monetarias, autorizaciones, plazos, piratería entre otros. Una Ley que sin duda está añeja en su edad, donde las licencias Creatives Commons están jugando un rol de alta importancia, pero no cubriendo todo el campo dado que son complementarias.

Personalmente pienso que, dado que Internet es un personaje importante, el acceso hoy en día si es limitado, por algún lado es gratis; ¿qué les queda a los autores para estar tranquilos? que cada uno decida si su material está libre a los usuarios. Claramente es una propuesta desquiciada al momento de pensar en la gran cantidad de material (de autores ya fallecidos) que habría que regular. De seguro hay una solución a este tópico, lo importante es pensar en el futuro y ver cómo entregamos las mejores herramientas para ambas partes; autores (puedan vivir de su creación) y consumidores de cultura (acceso gratuito).

Creo que cuando un autor cobra por su obra -con justa razón- y ese material es importante a la comunidad, sería bueno que el gobierno financiara aquellas licencias y asumiera ese costo para el bien del acceso libre.  No voy a meter la nariz en presupuesto y números, simplemente creo que es una inversión a plazo. La gestión del conocimiento nunca ha sido una pérdida de plata. 

Saludos, 

TRANSLATED

                          “The company lost sensitivity in the construction of creativity Thanks to television”                               (Francisco Huneeus Cox, Association of editors Chile). 

Just last week, i was between classes at the Masters (Blog /  YouTube Channel Open Courseware) and a seminar on “Access to culture and Copyright” organized by the ONG-Digital Rights. Item that clearly linked the unknown as Intellectual Property. 

Among lawyers, artists (creators), authors, librarians, groups publishing the agenda was to discuss giving certain roads. 

Again I went back to see the great difficulty and complexity of process. The authors do not know what their rights are to create a work. Discussions included the benefits, receipts, freedom of knowledge and a series of laws to understand this little  world that is dying in the digital age. 

“How long can I earn money by a book?”, “Why are we to pay for access to culture, whether it is free?”. Questions made public to the panelists. Part of the analysis is on understand that Intellectual Property is not a consumer good that was once used boot. Since it is a thought that can encourage others continue to improve the same idea. It’s a bit like the works innovation; take two things that already exist and create something new. What is important not to forget the sum of the original factors. Leaving 
free access is a necessity. 

The difficulty comes when we talk about monetary figures, authorizations, deadlines, piracy among others. an act which will undoubtedly is ancient in age, where the Creative Commons licenses are playing a role of high importance, but not covering the entire field since they are complementary. 

Personally I think that because the Internet is a character important, access today if limited, somewhere is 
free; what the perpetrators are left to be quiet? each one decides whether their material is free to users. Clearly is a proposal deranged at the time thinking about the large number of material (author already deceased) who should be governed. Sure there is a solution to this topic, the important thing is to think in the future and see how we deliver the best tools for both sides; authors (can live their creation) and consumers of culture (free access). 

I believe that when an author charge for his work-and rightly-that material is important to the community, it would be good if the government finance those licenses and assume that costs for the sake of 
free access. I will not stick your nose in budget and numbers, I think it is simply an investment term. The management knowledge has never been a waste of money. 

Regards, 

 

Advertisements

Acceso a la cultura y Derechos de autor |Access to Culture and Copyrights

“La sociedad perdió la sensibilidad por la construcción de creatividad gracias a la televisión”                 (Francisco Huneeus Cox, Asociación de Editores de Chile).

La semana recién pasada, estuve entre clases en el Magíster (Blog / Canal Youtube Open Courseware) y un seminario sobre el “Acceso a la cultura y Derechos de autor” organizado por la ONG-Derechos Digitales. Tema que claramente vinculaba la tan desconocida Propiedad Intelectual. 

Entre abogados, artistas (creadores), autores, bibliotecarios, grupos de editoriales el programa fue dando ciertos caminos para analizar. 

Nuevamente volví a visualizar la gran dificultad o complejidad del proceso. Los autores no saben cuáles son sus derechos al crear una obra. Se debatió sobre los beneficios, resguardos, libertad de conocimiento y una serie de leyes poco sexies para comprender este mundo que está agonizando por la era digital. 

“¿Hasta cuándo puedo ganar dinero por una obra?”, “¿Por qué tenemos que pagar por acceder a la cultura, si ésta es libre?”. Preguntas que hacía el público a los panelistas. Parte del análisis está en comprender que la Propiedad Intelectual no es un bien de consumo que una vez usado se bota. Dado que es un pensamiento que puede fomentar que otros sigan mejorando la misma idea. Es un poco como funciona la innovación; tomar dos cosas ya existentes y crear algo nuevo. Lo importante es no olvidar la suma de los factores originales. Dejar el acceso libre es una necesidad.

La dificultad llega cuando hablamos de cifras monetarias, autorizaciones, plazos, piratería entre otros. Una Ley que sin duda está añeja en su edad, donde las licencias Creatives Commons están jugando un rol de alta importancia, pero no cubriendo todo el campo dado que son complementarias.

Personalmente pienso que, dado que Internet es un personaje importante, el acceso hoy en día si es limitado, por algún lado es gratis; ¿qué les queda a los autores para estar tranquilos? que cada uno decida si su material está libre a los usuarios. Claramente es una propuesta desquiciada al momento de pensar en la gran cantidad de material (de autores ya fallecidos) que habría que regular. De seguro hay una solución a este tópico, lo importante es pensar en el futuro y ver cómo entregamos las mejores herramientas para ambas partes; autores (puedan vivir de su creación) y consumidores de cultura (acceso gratuito).

Creo que cuando un autor cobra por su obra -con justa razón- y ese material es importante a la comunidad, sería bueno que el gobierno financiara aquellas licencias y asumiera ese costo para el bien del acceso libre.  No voy a meter la nariz en presupuesto y números, simplemente creo que es una inversión a plazo. La gestión del conocimiento nunca ha sido una pérdida de plata. 

Saludos, 

TRANSLATED

                          “The company lost sensitivity in the construction of creativity Thanks to television”                               (Francisco Huneeus Cox, Association of editors Chile). 

Just last week, i was between classes at the Masters (Blog /  YouTube Channel Open Courseware) and a seminar on “Access to culture and Copyright” organized by the ONG-Digital Rights. Item that clearly linked the unknown as Intellectual Property. 

Among lawyers, artists (creators), authors, librarians, groups publishing the agenda was to discuss giving certain roads. 

Again I went back to see the great difficulty and complexity of process. The authors do not know what their rights are to create a work. Discussions included the benefits, receipts, freedom of knowledge and a series of laws to understand this little  world that is dying in the digital age. 

“How long can I earn money by a book?”, “Why are we to pay for access to culture, whether it is free?”. Questions made public to the panelists. Part of the analysis is on understand that Intellectual Property is not a consumer good that was once used boot. Since it is a thought that can encourage others continue to improve the same idea. It’s a bit like the works innovation; take two things that already exist and create something new. What is important not to forget the sum of the original factors. Leaving 
free access is a necessity. 

The difficulty comes when we talk about monetary figures, authorizations, deadlines, piracy among others. an act which will undoubtedly is ancient in age, where the Creative Commons licenses are playing a role of high importance, but not covering the entire field since they are complementary. 

Personally I think that because the Internet is a character important, access today if limited, somewhere is 
free; what the perpetrators are left to be quiet? each one decides whether their material is free to users. Clearly is a proposal deranged at the time thinking about the large number of material (author already deceased) who should be governed. Sure there is a solution to this topic, the important thing is to think in the future and see how we deliver the best tools for both sides; authors (can live their creation) and consumers of culture (free access). 

I believe that when an author charge for his work-and rightly-that material is important to the community, it would be good if the government finance those licenses and assume that costs for the sake of 
free access. I will not stick your nose in budget and numbers, I think it is simply an investment term. The management knowledge has never been a waste of money. 

Regards, 

 

iTunes es el Jefe | iTunes is the Boss

Sorprendente noticia; el banco de música virtual iTunes llegó al primer lugar en la venta de música a través de Internet, superando al gigante de Wal-Mart. 

iTunes se presenta al mercado con 50 millones de usuarios asociados al sistema y con un número de venta de 4,000 millones de canciones. Algo no menor, es que además tienen el catálogo más grande de música en el mundo. 

Ok, una noticia que era de esperar. La industria musical lleva años de transformación, buscando nuevas líneas de negocios para seguir vendiendo música. Todos entendemos que el modelo clásico ya está casi obsoleto para aquellos que viven en el mundo virtual; existen otros que todavía se mantienen en la compra de un disco a través de un distribuidor masivo o especializado. 

Existen algunos que dicen que está muriendo el rock, otros que el sabor y color de tener un disco original con su contenido gráfico en su interior no tiene comparación. Personalmente pienso que ambas posturas están complementándose en la actualidad. 

Por un lado; el rock está renaciendo como estilo musical entre pequeñas bandas que están retomando el sabor vintage de los sesenta-setenta donde existen no tan solo un sonido melódico, además se recupera el diseño, una estética atractiva y simple que retoma una época que hizo cambiar la historia ¿Qué relación tiene esto con iTunes? simplemente conectar ciertos datos para “tratar” de comprender el consumo de música por parte de los usuarios. 

Dado que los jóvenes están retomando -gracias a bandas como The Strokes, Dandy Warhols y de este tipo- los matices propios de los sesenta-setenta, tales como; Lou Reed, Led Zeppelin, David Bowie, Bob Dylan renovado. Está volviendo esta cultura por apreciar y querer a la música como estilo de vida -que mirada de todos los ángulos- marca tendencia en la vida de los consumidores. El sonido, la estética, las melodías, el contenido, están creando construcción de marca (bandas) que están rompiendo el muro de fines de los noventa y principios del siglo XXI que separó el antiguo modelo de distribución con la llegada de la era virtual. 

Las bandas han tenido que revaluar el escenario. La creación de contenido es uno de lo pilares de hoy en día. Casos como NIN (Nine Inch Nails) para su disco Year Zero o Halo 24 (2007), bajo su slogan It´s time to believe son ejemplos reales de la necesidad de tener que llegar a los fans de una manera inteligente donde ellos ganen, para seguir fomentando la creación de comunidad gracias a experiencias en conciertos, medios de comunicación, inclusive en el mismo disco físico.

Los seguidores o bien la audiencia está dispuesta a ofertas por parte de las bandas. Shows pirotécnicos con pantallas gigantes, sonido de alto nivel, discos en diferentes formatos, diseños con una dirección de arte que genere exclusividad. Estamos saliendo de los commodities musicales, que ha llevado a los grupos vender sus discos por canales propios, como el caso de Radiohead en su disco In Rainbow (2007) sin intermediarios, lo que entrega al final de la suma; una rentabilidad increíble para las bandas. 

iTunes, los sellos y otros distribuidores lo están comprendiendo, es por eso que están buscando crear valor agregado en la venta. Sistemas de pagos, arriendo, cruce de ventas, generación de contenido. Creo que recién se está poniendo pareja la carrera, y entretenida dado que parece que los sellos por fin están en sus últimos respiros antes de renacer por completo en su nuevo formato. Es el tiempo para la economía de nichos y la segmentación que ahora gracias a la tecnología -principalmente Internet- hace que esta venta sea rentable por primera vez en la historia.

Saludos,

TRANSLATED

Surprising news, the bank virtual iTunes music reached first on the sale of music through Internet, surpassing the giant Wal-Mart. Apple introduced to the market with 50 million users associated with the system and with a number of sale of 4000 million songs. Something not less, it would also have the largest catalog of music in the world. 

Ok, a story that was expected. The music industry it takes years of transformation, seeking new lines businesses to continue to sell music. We all understand that the classical model is almost obsolete for those who living in the virtual world, there are others who still maintained in the purchase of a drive through a bulk or specialized distributor. 

There are some who say that rock is dying, others that the flavor and color of a disk with his graphic content on the inside has no comparison. Personally I think both positions are complemented at present. 

On the one hand, the rock is being reborn as a musical style between small bands that are retaking vintage flavor of the sixty-seventy where there is not only a sound melodic, also recovers the design, aesthetics 
Attractive and simple that incorporates an era that did change what history has this relationship with iTunes? Simply connect some data to “try” to understand consumption of music by users. 

Given that young people are taking up-thanks to bands like the Strokes, Dandy Warhols and such-the nuances own sixties-seventies, such as; Lou Reed, Led Zeppelin, David Bowie, Bob Dylan renewed. It’s back 
this culture to appreciate and love the music and style life-which look for all the angles-mark trend 
In the lives of consumers. The sound, aesthetics, melodies, the content, are creating brand building 
(Bands) that are breaking the wall of the late ninety-beginning of the twenty-first century that separated the old distribution model with the advent of the virtual era. 

The bands have had to reassess the scene. The content creation is one of the pillars of today. Cases such as NIN (Nine Inch Nails) to your disk Year Zero or Halo 24 (2007), under its slogan It’s time to believe are real examples of the need to reach out to fans in a smart way where they earn, to further promote the development of community through experiences in concerts, media, even in the same physical disk. 

Followers or the audience is willing to bids by gangs. Shows with fireworks displays giant sound high-level disks in different formats, with a design that generates art direction exclusivity. We are coming out of commodities musical, which has led the groups to sell their discs by their own channels, such as Radiohead on your hard In Rainbow (2007) without intermediaries, which delivers the end of the amount; profitability for the incredible bands. 

ITunes, stamps and other distributors are understanding, that is why they are looking to create value added in the sale. Systems payments, lease, crossing sales, generating content. I think it is just putting pair career, and entertaining as it seems the stamps are finally in his last before breath of rebirth entirely on the new format. This is the time niches for the economy and segmentation now thanks mainly to technology-Internet makes this sale is profitable for the first time in history.

Regards, 

 

iTunes es el Jefe | iTunes is the Boss

Sorprendente noticia; el banco de música virtual iTunes llegó al primer lugar en la venta de música a través de Internet, superando al gigante de Wal-Mart. 

iTunes se presenta al mercado con 50 millones de usuarios asociados al sistema y con un número de venta de 4,000 millones de canciones. Algo no menor, es que además tienen el catálogo más grande de música en el mundo. 

Ok, una noticia que era de esperar. La industria musical lleva años de transformación, buscando nuevas líneas de negocios para seguir vendiendo música. Todos entendemos que el modelo clásico ya está casi obsoleto para aquellos que viven en el mundo virtual; existen otros que todavía se mantienen en la compra de un disco a través de un distribuidor masivo o especializado. 

Existen algunos que dicen que está muriendo el rock, otros que el sabor y color de tener un disco original con su contenido gráfico en su interior no tiene comparación. Personalmente pienso que ambas posturas están complementándose en la actualidad. 

Por un lado; el rock está renaciendo como estilo musical entre pequeñas bandas que están retomando el sabor vintage de los sesenta-setenta donde existen no tan solo un sonido melódico, además se recupera el diseño, una estética atractiva y simple que retoma una época que hizo cambiar la historia ¿Qué relación tiene esto con iTunes? simplemente conectar ciertos datos para “tratar” de comprender el consumo de música por parte de los usuarios. 

Dado que los jóvenes están retomando -gracias a bandas como The Strokes, Dandy Warhols y de este tipo- los matices propios de los sesenta-setenta, tales como; Lou Reed, Led Zeppelin, David Bowie, Bob Dylan renovado. Está volviendo esta cultura por apreciar y querer a la música como estilo de vida -que mirada de todos los ángulos- marca tendencia en la vida de los consumidores. El sonido, la estética, las melodías, el contenido, están creando construcción de marca (bandas) que están rompiendo el muro de fines de los noventa y principios del siglo XXI que separó el antiguo modelo de distribución con la llegada de la era virtual. 

Las bandas han tenido que revaluar el escenario. La creación de contenido es uno de lo pilares de hoy en día. Casos como NIN (Nine Inch Nails) para su disco Year Zero o Halo 24 (2007), bajo su slogan It´s time to believe son ejemplos reales de la necesidad de tener que llegar a los fans de una manera inteligente donde ellos ganen, para seguir fomentando la creación de comunidad gracias a experiencias en conciertos, medios de comunicación, inclusive en el mismo disco físico.

Los seguidores o bien la audiencia está dispuesta a ofertas por parte de las bandas. Shows pirotécnicos con pantallas gigantes, sonido de alto nivel, discos en diferentes formatos, diseños con una dirección de arte que genere exclusividad. Estamos saliendo de los commodities musicales, que ha llevado a los grupos vender sus discos por canales propios, como el caso de Radiohead en su disco In Rainbow (2007) sin intermediarios, lo que entrega al final de la suma; una rentabilidad increíble para las bandas. 

iTunes, los sellos y otros distribuidores lo están comprendiendo, es por eso que están buscando crear valor agregado en la venta. Sistemas de pagos, arriendo, cruce de ventas, generación de contenido. Creo que recién se está poniendo pareja la carrera, y entretenida dado que parece que los sellos por fin están en sus últimos respiros antes de renacer por completo en su nuevo formato. Es el tiempo para la economía de nichos y la segmentación que ahora gracias a la tecnología -principalmente Internet- hace que esta venta sea rentable por primera vez en la historia.

Saludos,

TRANSLATED

Surprising news, the bank virtual iTunes music reached first on the sale of music through Internet, surpassing the giant Wal-Mart. Apple introduced to the market with 50 million users associated with the system and with a number of sale of 4000 million songs. Something not less, it would also have the largest catalog of music in the world. 

Ok, a story that was expected. The music industry it takes years of transformation, seeking new lines businesses to continue to sell music. We all understand that the classical model is almost obsolete for those who living in the virtual world, there are others who still maintained in the purchase of a drive through a bulk or specialized distributor. 

There are some who say that rock is dying, others that the flavor and color of a disk with his graphic content on the inside has no comparison. Personally I think both positions are complemented at present. 

On the one hand, the rock is being reborn as a musical style between small bands that are retaking vintage flavor of the sixty-seventy where there is not only a sound melodic, also recovers the design, aesthetics 
Attractive and simple that incorporates an era that did change what history has this relationship with iTunes? Simply connect some data to “try” to understand consumption of music by users. 

Given that young people are taking up-thanks to bands like the Strokes, Dandy Warhols and such-the nuances own sixties-seventies, such as; Lou Reed, Led Zeppelin, David Bowie, Bob Dylan renewed. It’s back 
this culture to appreciate and love the music and style life-which look for all the angles-mark trend 
In the lives of consumers. The sound, aesthetics, melodies, the content, are creating brand building 
(Bands) that are breaking the wall of the late ninety-beginning of the twenty-first century that separated the old distribution model with the advent of the virtual era. 

The bands have had to reassess the scene. The content creation is one of the pillars of today. Cases such as NIN (Nine Inch Nails) to your disk Year Zero or Halo 24 (2007), under its slogan It’s time to believe are real examples of the need to reach out to fans in a smart way where they earn, to further promote the development of community through experiences in concerts, media, even in the same physical disk. 

Followers or the audience is willing to bids by gangs. Shows with fireworks displays giant sound high-level disks in different formats, with a design that generates art direction exclusivity. We are coming out of commodities musical, which has led the groups to sell their discs by their own channels, such as Radiohead on your hard In Rainbow (2007) without intermediaries, which delivers the end of the amount; profitability for the incredible bands. 

ITunes, stamps and other distributors are understanding, that is why they are looking to create value added in the sale. Systems payments, lease, crossing sales, generating content. I think it is just putting pair career, and entertaining as it seems the stamps are finally in his last before breath of rebirth entirely on the new format. This is the time niches for the economy and segmentation now thanks mainly to technology-Internet makes this sale is profitable for the first time in history.

Regards, 

 

Innovación Google | Google Innovation

imagen-1.png Vengo llegando del First Tuesdays, encuentro entre emprendedores e inversionistas en relación a tecnología y desarrollo de software. Esta junta se realizó en uno de los patios de Canal 13, donde se dejó ver mucha luz, cámara y acción.  ¿Cómo estuvo este tema? la verdad, siempre es bueno generar instancias donde fomentar la innovación, donde las marcas y creadores puedan realizar lobby y sacar una que otra tarjeta de presentación.  Había mucha gente del rubro Web como Leo Prieto y su staff de Fayerwayerinos rompiendo el hielo hasta con el más alto CEO presente. Será porque son los muchachos hit del momento y tienen algo que contar. El señor Jim o James Ballentine, representante de Google Chile (foto superior izquierda, sacada con iPhone, notable) presentó un pequeño Keynote sobre el Emprendimiento en Google, basado en los pilares de Cultura e Innovación, Proceso de Innovación y los datos claves para ésta; basado en comunicación, colaboración, pruebas y no tener miedo al fracaso. Dado que tengo que realizar algunos Keynotes para el Minor de Publicidad de la Universidad Adolfo Ibáñez para mi amigo y socio Carlos Núñez. Uno de los casos es Google, donde tendré que contar los mejores datos.  Apenas esté, dejaré la presentación. Uno de los datos frescos que les puedo adelantar es; el lanzamiento de Google Custom Time  una genial aplicación que sirve para los típicos pillos  que no responden los mails del jefe a tiempo y sacan la excusa de: “Jefe recién me llegó su mail, le respondo inmediatamente”. Gracias a esta aplicación podrás cambiar la hora de cuando recibiste el mail original y demostrar que efectivamente “llegó tarde”. No más excusas, Google lo hace por ti.  Me alegro que se hagan estas instancias, ojalá se promocionen más. Porque hay mucho por realizar en innovación. Y estar con los ángeles de riesgo sistemáticamente de seguro saldrá algún buen negocio.

Saludos después de First Tuesday

TRANSLATED

I come arriving First Tuesdays, meeting between Entrepreneurs and investors in relation to technology and Software development. This meeting took place in one of the Channel 13 yards, which left see plenty of light, camera and Action.   How was this? Truth, it is always good generate instances where encourage innovation, where brands and designers can perform and get a lobby that another business card.  There was a lot of people heading Web as Leo Prieto and his staff Fayerwayerinos of breaking the ice with the highest CEO present. Is it because the boys are current hit and have something to tell. Mr Jim or James Ballentine, Google representative Chile (photo upper left, taken with iPhone, great) had a slight on Keynote entrepreneurship in Google, based on the pillars of Culture and Innovation, Innovation and Process Data Key to this, based on communication, collaboration, evidence and not be afraid to fail. Since I have to make some Keynotes for Minor Advertising from the University Adolfo Ibanez for my friend and partner Carlos Nunez. One case is Google, where I will have to have the best data. Hardly is leave Presentation. One of the frescoes that I can advance it; Google launched a brilliant implementation Custom Time used to the typical crooks who do not respond mails from the head time and earn the excuse: “Chief newborn I got your mail, we respond immediately. “Thanks to This application you can change the time when you received Mail the original and show that actually arrived Late. “No more excuses, Google does it for you.   I am delighted to make these instances, hopefully will be promote more. Because there is a lot to do in Innovation. And be with the angels risk Insurance will systematically some good business.  

Regards after First Tuesday

 

 

 

Innovación Google | Google Innovation

imagen-1.png Vengo llegando del First Tuesdays, encuentro entre emprendedores e inversionistas en relación a tecnología y desarrollo de software. Esta junta se realizó en uno de los patios de Canal 13, donde se dejó ver mucha luz, cámara y acción.  ¿Cómo estuvo este tema? la verdad, siempre es bueno generar instancias donde fomentar la innovación, donde las marcas y creadores puedan realizar lobby y sacar una que otra tarjeta de presentación.  Había mucha gente del rubro Web como Leo Prieto y su staff de Fayerwayerinos rompiendo el hielo hasta con el más alto CEO presente. Será porque son los muchachos hit del momento y tienen algo que contar. El señor Jim o James Ballentine, representante de Google Chile (foto superior izquierda, sacada con iPhone, notable) presentó un pequeño Keynote sobre el Emprendimiento en Google, basado en los pilares de Cultura e Innovación, Proceso de Innovación y los datos claves para ésta; basado en comunicación, colaboración, pruebas y no tener miedo al fracaso. Dado que tengo que realizar algunos Keynotes para el Minor de Publicidad de la Universidad Adolfo Ibáñez para mi amigo y socio Carlos Núñez. Uno de los casos es Google, donde tendré que contar los mejores datos.  Apenas esté, dejaré la presentación. Uno de los datos frescos que les puedo adelantar es; el lanzamiento de Google Custom Time  una genial aplicación que sirve para los típicos pillos  que no responden los mails del jefe a tiempo y sacan la excusa de: “Jefe recién me llegó su mail, le respondo inmediatamente”. Gracias a esta aplicación podrás cambiar la hora de cuando recibiste el mail original y demostrar que efectivamente “llegó tarde”. No más excusas, Google lo hace por ti.  Me alegro que se hagan estas instancias, ojalá se promocionen más. Porque hay mucho por realizar en innovación. Y estar con los ángeles de riesgo sistemáticamente de seguro saldrá algún buen negocio.

Saludos después de First Tuesday

TRANSLATED

I come arriving First Tuesdays, meeting between Entrepreneurs and investors in relation to technology and Software development. This meeting took place in one of the Channel 13 yards, which left see plenty of light, camera and Action.   How was this? Truth, it is always good generate instances where encourage innovation, where brands and designers can perform and get a lobby that another business card.  There was a lot of people heading Web as Leo Prieto and his staff Fayerwayerinos of breaking the ice with the highest CEO present. Is it because the boys are current hit and have something to tell. Mr Jim or James Ballentine, Google representative Chile (photo upper left, taken with iPhone, great) had a slight on Keynote entrepreneurship in Google, based on the pillars of Culture and Innovation, Innovation and Process Data Key to this, based on communication, collaboration, evidence and not be afraid to fail. Since I have to make some Keynotes for Minor Advertising from the University Adolfo Ibanez for my friend and partner Carlos Nunez. One case is Google, where I will have to have the best data. Hardly is leave Presentation. One of the frescoes that I can advance it; Google launched a brilliant implementation Custom Time used to the typical crooks who do not respond mails from the head time and earn the excuse: “Chief newborn I got your mail, we respond immediately. “Thanks to This application you can change the time when you received Mail the original and show that actually arrived Late. “No more excuses, Google does it for you.   I am delighted to make these instances, hopefully will be promote more. Because there is a lot to do in Innovation. And be with the angels risk Insurance will systematically some good business.  

Regards after First Tuesday